El Olimpo de la música en Madrid: Las claves de la monumental Sinfonía "de los Mil" de Mahler

El Olimpo de la música en Madrid: Las claves de la monumental Sinfonía
Abordar la Sinfonía n.º 8 de Gustav Mahler "de los Mil", es adentrarse en uno de los proyectos más colosales, titánicos y emocionantes de la historia de la música. Que la Orquesta y Coro Filarmonía de Madrid haya elegido esta obra cumbre para celebrar nada menos que su 25º aniversario el próximo 31 de mayo a las 19:30 en el Auditorio Nacional, bajo la batuta de Pascual Osa, es una declaración de intenciones y el reflejo de una madurez artística impecable. Además de la Orquesta y Coro Filarmonía intervienen Participativos Filarmonía, Escolanía de Segovia y el Coro Infantil Colegio Sámer Calasanz junto a ocho destacados solistas.
 
Ese día, las paredes de la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música vibrarán con una fuerza poco común. No es un concierto cualquiera; la Orquesta y Coro Filarmonía festeja sus bodas de plata atreviéndose con el "más difícil todavía" del repertorio clásico: la Sinfonía n.º 8 en Mi bemol mayor de Gustav Mahler. Una obra de dimensiones tan desmesuradas que su sola programación se convierte de inmediato en el hito de la temporada musical madrileña.
 
Pero, ¿qué hace a esta sinfonía, inspirada en una obra de Goethe, una experiencia religiosa y musical tan única? La historia que rodea a su creación es tan intensa como la música misma. Mahler la compuso en un torbellino de inspiración durante el verano de 1906 en su refugio de Maiernigg. El propio compositor reconoció que la obra le fue dictada como por una fuerza superior: "Fue como si una visión relampagueante me hubiera golpeado... Toda la estructura apareció ante mis ojos".
 
El sobrenombre "de los Mil" no lo puso Mahler (de hecho, a él no le gustaba demasiado porque le sonaba a truco publicitario). Se lo otorgó su empresario, Emil Gutmann, para el estreno mundial en Múnich en 1910. ¿Y realmente hacen falta mil personas? Casi. En aquel estreno histórico participaron exactamente 1.030 músicos (858 coristas, 171 instrumentistas y 8 solistas). Aunque los teatros modernos adaptan las plantillas por puro espacio físico, la Filarmonía de Madrid desplegará un ejército musical imponente: orquesta ampliada, doble coro, coro infantil y ocho solistas vocales para hacer justicia a las exigencias de la partitura.
 
Un puente entre el Renacimiento y Goethe
 
La Sinfonía nº 8 en mi bemol mayor, “de los Mil” de Gustav Mahler es una de las obras más ambiciosas y desafiantes del repertorio sinfónico. Compuesta en 1906, esta sinfonía se caracteriza por su monumentalidad y complejidad, requiriendo una enorme plantilla de músicos y cantantes. Conocida como la «Sinfonía de los Mil», Mahler concibió esta obra como una síntesis de sinfonía, cantata, oratorio y lied, fusionando estilos y dimensiones musicales de manera innovadora.
 
A diferencia de las sinfonías tradicionales en cuatro movimientos, la Octava de Mahler se divide en dos partes masivas que unen dos textos separados por más de mil años de historia. El nexo de unión es conceptual: la idea de la redención a través del amor. Basada en un himno litúrgico del siglo IX atribuido a Rábano Mauro, es una explosión coral desde el primer segundo. Mahler no da tregua: el órgano y el doble coro entran con un acorde atronador invocando al espíritu creador. Es una música de una energía arrolladora, polifónica y densa, que recuerda a las catedrales barrocas pero con la paleta de colores del siglo XX.
 
La obra se divide en dos partes: la primera es un himno latino, «Veni, creator spiritus», mientras que la segunda parte es una escena del «Fausto» de Goethe, titulada «Himno a la luz». Esta combinación de textos en dos idiomas diferentes aporta una riqueza simbólica y emocional que ha cautivado a audiencias de todo el mundo.
 
La Salvación Humana (escena final del Fausto de Goethe) es más larga, teatral y mística. Mahler musicaliza los últimos momentos del drama de Goethe, donde el alma de Fausto es rescatada de las garras de Mefistófeles gracias a la intercesión del "Eterno Femenino". Aquí la música se vuelve cinematográfica: evoca bosques, cuevas, ermitaños, coros de ángeles y una ascensión espiritual que culmina en el espectacular Chorus Mysticus, un final tan apoteósico que suele dejar al público conteniendo la respiración antes de estallar en aplausos.
 
El mayor éxito en vida de Mahler
 
El compositor austríaco pasó gran parte de su carrera siendo incomprendido y sufriendo feroces críticas. Sin embargo, el estreno de la Octava en 1910 fue el mayor triunfo de su vida. El aplauso duró más de veinte minutos. Trágicamente, sería la última obra que estrenaría; falleció ocho meses después. Aquel estreno de 1910 atrajo a las mentes más brillantes de la época. En las butacas estaban sentados Thomas Mann, Stefan Zweig, Richard Strauss, un joven Igor Stravinsky y Camille Saint-Saëns. Todos quedaron sobrecogidos.
 
Dirigir esta masa musical es como pilotar un transatlántico en una tormenta. El director debe coordinar los coros, que están situados a distintas alturas, con los solistas en el frente y una masa orquestal gigantesca, evitando que el sonido se convierta en una masa ruidosa y logrando que cada sutileza sea transparente.
 
La interpretación de esta sinfonía es un reto tanto para los músicos como para los directores. Requiere una coordinación excepcional y una ejecución impecable para transmitir la magnitud y profundidad de la obra. En 2019, la Orquesta y Coro Filarmonía de Madrid, bajo la dirección de Pascual Osa, ofreció una interpretación aclamada por la crítica y el público en el Auditorio Nacional, consolidándose como una de las agrupaciones más destacadas en la interpretación de Mahler en España.
 
Una cita Ineludible
 
Celebrar 25 años de trayectoria regalando al público madrileño la Sinfonía n.º 8 es un acto de valentía y un premio para los sentidos. El 31 de mayo, el Auditorio Nacional no albergará simplemente un concierto; será testigo de un ritual sonoro imponente. Como dejó escrito el propio Mahler a su amigo el director Willem Mengelberg: "Imagine que el universo entero comienza a sonar. Ya no son voces humanas, sino planetas y soles que giran".
 
Este concierto marcará el cierre del ciclo esencial de la temporada 2025|26 y celebrará el 25º aniversario de la Orquesta Filarmonía de Madrid, reafirmando su compromiso con la excelencia y la difusión de la música clásica.
 
Más información y compra de entradas:
Filarmonía de Madrid
Teléfono: 917321255
Correo electrónico: info@orquestafilarmonia.com
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